1. Un peu tout le temps
2. Commence par simple
3. Tiens bien le crayon
4. Faire les premiers traits légers
5. Les contours c’est nul
6. Commencer par les grands axes et finir par les détails
7. Dessine étape par étape
8. Soit FIT fais des exos de dessins
9. Utilise des références
10. Cadreur, ça tourne
11. Pense PRO-POR-TIONS
12. P.O.V. Perspective
13. Ombre-moi tout ça
14. Gère tes couleurs
15. Ligne plus ou moins épaisse
16. Composition 70/30 ou 1/3
17. Donne-moi de la TTT-Texture
18. Trouve ton style

Un peu tout le temps

Dessine régulièrement. Un calepin et un crayon toujours sur soi !
Mais bon, ne te force pas non plus.
Fais des break de temps en temps aussi, c’est très important.
Sinon tu te frustres, et tu ne progresses pas, du coup tu te frustres encore plus, et c’est le bon cercle vicieux qui commence.

Commence par simple

Des portraits, ensuite des personnages en entiers, ensuite du décor, du mouvement, ensuite de la perspective et volume, ensuite des couleurs, petit à petit

Tiens bien le crayon

Les traits précis : tiens le crayon vers le bout : plus de contrôle et de précision.
Les traits grands (début de dessin) : tiens le crayon vers le milieu, voir vers le haut, ne pose pas ton poignet sur la feuille, trace avec le poignet ou le bras, pas les doigts

Fais les premiers traits légers

Ça évite de devoir gommer, on est plus confiants sur les prochains traits, le trait est plus spontané.

Pas de contours

En tout cas évite le plus possible. Suggère le contour avec des ombres.

Commencer par les grands axes et finir par les détails

Si on commence directement par les détails, ça peut vite donner des soucis de cadrage ou de proportions !
Un portrait ? D’abord cadre l’ensemble de la tête + cou, et ensuite fais les détails du visage.

Faire le dessin étape par étape

L’exemple le plus simple c’est : tu dessines le premier œil, il est parfait, maintenant le deuxième ? il te semblera toujours bizarre, mal fait.
Faire les deux yeux en même temps : les deux ovales, ensuite les deux pupilles, et continuer les détails petit à petit sur les deux yeux en même temps : cela sera beaucoup plus facile !

Soit FIT ! Fais des exercices 

S’entraîner à faire des lignes droites, des lignes courbées, des ronds, des ovales réguliers, des textures, etc.
Astuces : faire des feuilles d’exercice (tout le monde le fait, même les pros pour garder une ligne stable, sur tablette ou sur papier !)

Utilise des références

Etudie les dessins, les photos, etc.
Copier bien :
Analyse l’image, trouve les formes, les axes, les couleurs dominantes
Trouve des raccourcis, des gribouillis pour des détail, des coins d’ombres pour faire deviner le contour d’un objet/d’une personne

Cadreur, ça tourne !

Ça fait toute la différence !
Penser à la composition du dessin, quoi mettre en avant, etc

Pense PRO-POR-TIONS

Pense aux proportions !
Fais des pauses dans le dessin et regarde les proportions. Retourne le dessin (ou mets le devant un miroir), ou demande l’avis d’autres personnes.
Regarde des références (photos, dessins).

P.O.V. Perspective

Apprendre les bases de la perspective… Oui c’est nul et ennuyant 😦
Mais si tu veux dessiner tes persos dans un décor : il faut connaître au moins les grandes bases, c’est la vie.

Ombre-moi tout ça !

Pour donner du volume c’est obligé ! Teste plusieurs techniques, dégradé, hachures…
Attention à penser à d’où vient la ou les lumières et comment elles sont (fortes, diffuse).

Gère tes couleurs

Certaines combinaisons fonctionnent mieux que d’autres.
Connaître la base de la théorie des couleurs, ça aide ! 5 min suffisent pour faire la différence !

Varie !

Fais varier ta ligne, donne lui plus ou moins d’épaisseur ! Cela permet de donner de la texture et du volume.

Composition 70/30 ou 1/3

Astuce du 70/30 : des compositions efficaces : 30% : plat principal (le focus du dessin), le reste est de l’accompagnement.
Ça fonctionne aussi pour les couleurs !
Compositions symétriques, en triangle, en rond, en S (dynamique), etc :

Donne-moi de la TTT-Texture

Des gribouillis efficaces pour un rendu de loin qui fait réaliste, c’est l’astuce des flemmards efficaces (moi).

Trouve ton style

C’est difficile, mais teste des styles différents : manga, comic, réaliste, abstrait, paysage, et des médiums différents : crayon, peinture, tablette. Et trouve les combinaisons qui te plaisent le plus et avec lesquelles tu es le plus à l’aise !